◎精彩对白
Ellie Arroway: Mathematics is the only true universal language.
Arroway: 数学是宇宙中唯一通用的语言。
David Drumlin: Ellie, still waiting for E.T. to call·
Drumlin: Ellie,你还在等外星人打来电话么?
Ellie Arroway: (listening to the message) Those are primes! 2,3,5,7, those are all prime numbers and there's no way that's a natural phenomenon!
Arroway:(听着信号)这些是素数!2,3,5,7,都是素数。这绝对不是正常现象!
Young Ellie: (on HAM Radio) CQ, CQ, this is W9GFO. Is anybody out there·
小Ellie:(无线电)CQ, CQ, 我是W9GFO。有人在么·
Ellie Arroway: I... had an experience. I can't prove it, I can't even explain it, but everything that I know as a human being, everything that I am tells me that it was real. I was given something wonderful, something that changed me forever. A vision of the universe, that tells us undeniably, how tiny, and insignificant and how... rare, and precious we all are! A vision that tells us that we belong to something that is greater then ourselves, that we are *not*, that none of us are alone.
Ellie:我有这种经验,我不能证明,也不能解释它,但是凭着我所有的知识和感觉我知道这是真的。我收获了宝贵的东西,它永远地改变了我。宇宙的景象毫无置疑地证明了我们人类是多么渺小、微不足道……但同时也是多么珍贵!这景象还告诉我们一些更伟大的事情,那就是我们每个人都不是孤独的。
◎幕后制作
“科学”与“宗教”,哪个更真实?这是一个很严肃的问题,搬上银幕可能会变成很闷的说教;然而本片找到了这两个似乎水火不相容的观点之间的相交点。影片稍嫌冗长,但极富哲理性。
《超时空接触》改编自已故天文学家卡尔·萨根于1985年的同名畅销小说,书中以科学可能性为依据,讲述了人类首次接触地外文明的奇特经历。萨根的遗孀安·德鲁扬在谈到小说的创作初衷时说:“用一种虚构出的接触展现出宇宙的浩瀚壮观是卡尔和我的梦想,我们希望这种接触能与宗教和科学有着紧密联系,因为我们都对其中的哲学和智慧深感兴趣。”波澜壮阔的小说故事涉及到从不同国度的各种人群到遥远星球的方方面面,真切展现出人类天生的好奇、向善的潜质和人类灵魂的价值,堪称为从人性视角构建而成的科学家之梦。
虽说小说刚一问世便吸引了好莱坞影人的热切关注,可直到1995年才寻求到科学与电影的最佳融合。德鲁扬回忆说:“《超时空接触》的大银幕之路曲折而漫长,两年前罗伯特·泽米吉斯的出现才让一切成为可能,在所有期待拍摄本片的影人中,没人比他更了解这部小说的实质。”从一开始起,泽米吉斯就领悟到了萨根作品的深刻含义,他说:“《超时空接触》有关人类对外太空讯号的本能反应,它与外星人无关,而是有关人类自身和一旦我们坚信的生存信仰发生动摇会发生怎样的变故。我一直认为深入了解人类自身是人类探索宇宙的原动力之一,而这也正是《超时空接触》所关注的核心问题。”
泽米吉斯一向擅长驾驭特效与情节并重的电影,可对他而言,改编《超时空接触》仍充满挑战。他说:“小说的时间和地域跨度很大,而且有着数百个人物,将所有这一切融入一个脉络清晰而引人入胜的故事是改编过程中的头等难题。”泽米吉斯开始与萨根联手改编剧本,两人努力在趣味和科学之间找到平衡,尽管电影人和科学家的视角不可能完全一致,可他们的合作确实赋予影片以独特的魅力。“当最初着手剧本时,卡尔竭力捍卫着科学,希望故事情节切实可行,而我则捍卫着戏剧元素,希望故事情节不至过于专业,”泽米吉斯回忆道:“我努力让科学尽可能的有趣,而他则尽可能的简化科学以顺应戏剧情节。我们曾一度因为一句对白而争论了两个小时,最终它被保留在剧本中。”
萨根和泽米吉斯一致认为朱迪·福斯特是扮演埃莉·艾罗威博士的唯一人选,德鲁扬说:“卡尔和我与朱迪的第一次会面一直让我难以忘怀,她飞到西雅图和我们讨论埃莉的角色,当时我们惊喜万分,因为她具有着埃莉的智慧、独立、勇气和坚毅,没人比她更适合扮演埃莉。”福斯特感慨道:“你不得不承认有些会面会影响你的一生,我和卡尔的会面便是如此。我们在一起长谈了三小时,可感觉却如同十分钟。”泽米吉斯认为只有福斯特才能从情感和才智的双重层面演绎角色,她所塑造的埃莉不仅是才华过人的科学家,还是一个完整的人,她的情感表现有助于观众认同和理解影片中的奇幻故事。
本片于1996年9月在新墨西哥州索科洛沙漠中的超大射电天文望远镜阵列(VLA)开拍,该阵列中的27面直径25米的抛物面天线足以营造出惊人的视觉效果。制作人斯蒂夫·斯塔基说:“这座举世闻名的天文望远镜阵列确实蔚为壮观,可在此拍摄颇为棘手,因为我们必须得到国家科学基金会的准许才能调整天线方向,这对影片画面至关重要。”
为进一步充实影片故事,泽米吉斯决定广泛应用电视监控器和电脑显示器,因为这些器材不但可以成为讲述故事的载体,还能增强情节的紧迫感和准确性。联合制作人里克·波拉斯和史蒂文·J·博伊德奉命率队制作所有录像资料,《阿甘正传》中衔接完美的纪录片画面就出自二人之手。值得一提的是,CNN积极参与了影片拍摄,有25位CNN的新闻记者出现在报道外太空信号轰动效应的世界新闻中,另外,萨根的妻子德鲁扬也在片中客串了角色。
◎花 絮
·影片中美国新墨西哥州甚大阵(Very Large Array)射电望远镜的画面是真实的,当时望远镜一直在工作,收集数据。
·Kent Clark的角色原型是Kent Cullers博士,他是美国外星生命探寻研究所(SETI Institute)的一位科学家。
·Arroway博士这个角色是建立在两位射电天文学家Grote Reber和John Kraus基础上的。他们是1930年代和1940年代使用射电进行探测的先驱。
·在影片最高潮,朱迪·福斯特表现了一系列相冲突的表情。这段戏导演罗伯特·泽米基斯让她拍了六次,每次都表现出不同的表情,如紧张、喜悦、恐惧、悲伤等,然后再让特效人员通过变型把每个表情都连接起来。Arroway博士从停车场走到实验室的长镜头其实是在两个地方拍的,最后也是用数码技术衔接的。
·片中小Ellies Arroway的爸爸叫她Sparks,这是早期无线电操作者对火花隙式发射机(spark-gap transmitter)的昵称。
·影片结尾Arroway说"if humans were the only life in the universe it would 'be a terrible waste of space'."(如果宇宙中存在的生物只有人类,那将是对空间的极大浪费。) 这是小说作者、世界一流的天文学家和科学活动家卡尔·萨根的一句名言。
·早在1995年,朱迪·福斯特就对本片很感兴趣,但最初曾拒绝出演,后来当她看到经过修改的剧本后,重新找回了表演冲动。
·拉尔夫·费因斯曾有望出演本片。
·本片最初选定的导演是乔治·米勒,但后来华纳兄弟公司授权他执导《疯狂的麦克斯2》和《疯狂的麦克斯3》,改由罗伯特·泽米吉斯接手本片。
·弗朗西斯·福特·科波拉曾指控本片原著作者卡尔·萨根违约,据科波拉称,原定的《超时空接触》是为Zoetrope Studios创作的,可能被拍摄为儿童电视节目,如果萨格将此出版或拍成影片,必须支付25万美元。
·卡尔·萨根在影片拍摄期间因骨髓癌病逝。
·片头的卫星天线其实是波多黎各的Arecibo射电望远镜。
·“阿尔戈斯项目”代号出自希腊神话中的百眼巨人。
·在片中扮演小埃莉的吉娜·马隆的眼睛是棕色的,为了和朱迪·福斯特的眼睛颜色一致,剧组用电脑将吉娜·马龙的眼睛改为蓝色。
·片中有克林顿总统发言的记者招待会是经过重新剪辑的,并曾引发争议,几年后,CNN的Logo被禁止出现在故事片中。
·西德尼·波蒂埃在影片开拍前被换下。
·镜子中出现的埃莉在童年时跑上楼梯取药的一段长镜头在现实中是无法完成的,当时是借助蓝屏完成的。
·在第70届学院奖角逐中,本片获音效奖提名,但最终不敌詹姆斯·卡梅伦执导的灾难片《泰坦尼克号》。朱迪·福斯特则获得了第55届金球奖最佳电影女主角奖(正剧类)提名,但最终也败给了主演《布朗夫人》的朱迪·丹奇。不过,《接触》击败了《第五元素》、《黑衣人》、《太空战士》和《千钧一发》获得了雨果奖最佳戏剧表现奖。朱迪·福斯特也获得了第24届土星奖最佳女演员奖,片中扮演童年艾丽的小演员简娜·马龙(Jena Malone)也获得了最佳年轻演员奖。导演罗伯特·泽米基斯、编剧詹姆斯·V·哈特和迈克尔·戈登伯格,作曲家阿兰·席尔维查以及视觉效果监制均得到了提名。《接触》获最佳科幻电影奖提名,不过最终败给了《黑衣人》。
◎影片争议
比尔·克林顿
1997年7月14日,《接触》在美国上映3天后,华纳兄弟收到一封来自白宫法律顾问查尔斯·鲁夫的抗议信。抗议电影《接触》中所出现的时任美国总统比尔·克林顿的数字合成图像。信中并没有明确要求导演罗伯特·泽米基斯和发行商华纳兄弟公司重新剪辑或道歉的条款,但称其将克林顿合成在片中的作法“失当”。这之后,白宫也并没有采取任何进一步的法律行动,白宫法律顾问只是通过这一方式提醒好莱坞今后应该避免再次未经授权擅自使用总统肖像。信中还提醒导演罗伯特,白宫对总统肖像使用的官方政策是“禁止通过任何方式将总统与任何商品及有偿服务联系起来”。
一位华纳兄弟公司的发言人之后解释道:“我们感觉自己在这个问题上对白宫是完全坦诚和公开的,他们看到了剧本,电影完成时也通知了他们,我们也提前通过书面形式告知了他们影片将于7月11日上映,而7月2日他们就已经确认收到了我们的书面通知。”不过,华纳兄弟公司也承认他们的确没有以正式途径告知白宫电影中会直接合成使用克林顿总统的肖像。之后白宫律师评价道,模仿和讽刺都受到联邦宪法第一修正案的保护,而白宫新闻发言人麦克·麦库瑞则表示相信“总统的形象应该只属于他个人,而(像在这部电影中)这样合成使用,会极易导演观众误以为他说了那些其实并没有说过的话。”
有线新闻网
在白宫的抗议信后不久,有线新闻网总裁兼首席执行官汤姆·约翰逊声称尽管有线新闻网和华纳兄弟公司均为时代华纳集团旗下公司,但在事后来看他相信让包括拉瑞·金、伯纳德·肖等13位有线新闻网节目主持人或播音员出现在这部电影中是一个错误。他还补充道,电影《接触》通过这些主持人的存在“制造出一种我们为时代华纳所操纵的印象,而这模糊了(有线新闻网与时代华纳之间的)界线”。有线新闻网接下来也改变了他们今后电影中的政策,即要求所有潜在可能的出场需要有所谓伦理道德小组的审议。
法律诉讼
之前参与过本片最初发展工作的导演乔治·米勒试图以违反合同为名起诉制片公司,但没有成功。
1996年12月28日,正值电影拍摄期间,著名电影制作人弗朗西斯·福特·科波拉向法院起诉卡尔·萨根和华纳兄弟公司,而卡尔已在一星期前去世。弗朗西斯声称卡尔的小说是以一个1975年名为《第一类接触》的电视特别节目为基础而写出来的。根据当时的协议,他与卡尔和两家制作公司将共同分享该节目的收益,包括之后卡尔所写的小说。这个电视节目从未实际制作过,不过在1985年,小说《接触》就发行了,并且华纳兄弟公司打算将之改编为电影。弗朗西科要求获得至少25万美元的补偿金,并且禁止电影的拍摄和发行。
1998年2月,洛杉矶高等法院法官里卡多·托瑞斯(Ricardo Torres)驳回了科波拉的诉讼请求。虽然他同意有关卡尔·萨根的确违反了契约中的某些条款,但他解释道,卡波拉过了太长时间后才提起诉讼,该合同可能已经不像最初订立时那样还能够强制执行。科波拉立即向加利福尼亚州上诉法院提出了上诉,2000年4月,加利福尼亚州上诉法院同样因其起诉时间太迟而驳回了其上诉。法院指出,直到1994年原告才想到要发起诉讼。
国家航空航天管理局
片中国家航空航天管理局的科学家在女主角艾丽出发前往未知领域进行接触前给了她一颗氰化物胶囊用于自杀,这一情节无论是在电影拍摄期间还是正式上映后都引起了不少争议。电影的国家航空航天管理局顾问杰拉尔德·D·格里芬坚持表示,国家航空航天管理局从来没有给过任何宇航员这种药物“以防万一”,并且如果真的有宇航员打算在外太空自杀,他(或她)只需要切断氧气供应即可。但是,卡尔·萨根坚持认为国家航空航天管理局的确有将这类药物给予每一位升空执行任务的宇航员。导演罗伯特则说,由于这两人的观点完全相反,所以真相如何并不确定。但是他还是在影片中保留了这个自杀药物的情节,因为这样看起来更具悬念,同时也更符合卡尔·萨根的意图。
◎影片评价
《接触》上映后受到了来自评论界的好评,根据烂蕃茄收集的62份专业评论文章,其中39篇给出了“新鲜”的正面评价,“新鲜度”为63%,平均评分为6.8分(满分10分)。而Metacritic网站则根据22份评价计算出了62分的平均得分(满分100分)。
《芝加哥太阳报》影评专栏作家罗杰·艾伯特给予了本片很高的评价,他认为《接触》完全可以与史蒂文·斯皮尔伯格1977年的推出的《第三类接触》并列为好莱坞历史上关于外星生命最具研究价值的电影作品。他在文章中写道:“像《接触》这样的优秀电影正好解释了为什么《独立日》留给我的只有空虚和不满”。2011年12月21日,罗杰将《接触》收入他的“杰出电影收藏榜”中。
《洛杉矶时报》评论专栏作家肯尼斯·图兰在其专栏文章中写道,《接触》中包含了比其它电影更丰富的哲理,不过他也相信《接触》“仍然满足了那些只是打算娱乐放松一把的观众”。
在线影评人詹姆斯·伯拉尔丁内里则称《接触》是“1997年最优秀的电影之一,它强有力地证明了好莱坞仍然有能力创造奇迹!”他还认为影片可以与斯坦利·库布里克1968年推出的《2001年漫游太空》一样被认为是历史上最经典的科幻电影。
《旧金山纪事报》的米克·拉塞尔则表示他非常喜欢电影的前一个半小时,但他感觉导演罗伯特·泽米基斯有些过分看重视觉特效,而不是将故事主体中的戏剧张力逐渐凝聚并在最后的高潮中爆发出来。
《华盛顿邮报》的丽塔·肯伯利(Rita Kempley)则给予本片较为负面的评价:她不喜欢影片的叙事基调,并将之描述为“基于神与科学之间的一场说教味十足的辩论”。
◎穿帮镜头
·Arroway不会是以麻省理工“优等生”(Magna Cum Laude)身份毕业的,因为麻省理工没有给过毕业生这种头衔。
·当Ellie第一次收到信号,走上楼梯时,在玻璃门上可以看见摄制组成员的影子。
·Joss送给Ellie一个Cracker Jack box附赠的塑料指南针,而从70年代开始Cracker Jack box就不再附送塑料玩具了。
·Ellie去海军船时乘坐的直升机是军队的灰色,但是当下一个近景她下机时,机身有彩色外壳。
◎获奖情况
引用
奥斯卡金像奖 (1998;第70届)
提名
·奥斯卡奖-最佳音响 兰迪·汤姆 Randy Thom Tom Johnson Dennis S. Sands William B. Kaplan
美国金球奖 (1998;第55届)
提名
·电影类-剧情类最佳女主角 朱迪·福斯特 Jodie Foster
土星奖 (1998;第24届)
获奖
·土星奖-最佳年轻演员 吉娜·马隆 Jena Malone
·土星奖-最佳女主角 朱迪·福斯特 Jodie Foster
提名
·土星奖-最佳导演 罗伯特·泽米吉斯 Robert Zemeckis
·土星奖-最佳特效 肯·罗尔斯顿 Ken Ralston Stephen Rosenbaum Jerome Chen
·土星奖-最佳配乐 亚伦·史维斯查 Alan Silvestri
·土星奖-最佳编剧 詹姆士·V·哈特 James V. Hart 迈克尔·戈登伯格 Michael Goldenberg
·土星奖-最佳科幻电影
安妮奖 (1997;第25届)
提名
·安妮奖-最佳个人成就:动画效果 Jay Redd
美国影艺协会百年电影史系列评选名单:
提名
·AFI 百年电影史百大惊悚电影
·AFI 十大类型十大佳片 – 科幻类